Естетика

CLENG журнал, журнал кленж, ХЕАГЛОБЕ, редактор Тимур Уваровит
Надсилайте свої найкращі фотографії високої якості на конкурс краси на обкладинку журналу вже цього місяця
+380974079636
promo@cleng.club
Пізнавальний журнал "CLENG", березень 2020


Естетика епохи Відродження



Епоха Відродження - грандіозне час перелому усталених канонів життя і принципів середньовіччя, це епоха, погляди якої знаходять своє відображення і в даний час, це період, протягом якого відбувався складний процес формування реалістичного світогляду, вироблялося нове ставлення до природи, релігії, художньої спадщини античного світу.

Основною темою ренесансного мистецтва стає людина, людина в гармонії його духовних і фізичних сил. Мистецтво прославляє гідність людської особистості, нескінченні здібності людини до пізнання світу. Віра в людину, в можливість гармонійного і всебічного розвитку особистості є відмінною рисою мистецтва, філософії та етики цього часу і робить її настільки багатогранною, широкої і цікавою, що є актуальною досі.

Мені близьке цей час, естетика якого пов'язана з грандіозним переворотом в усіх сферах суспільного життя: економіці, ідеології, культурі, науці та філософії. Так само до епохи відродження відносяться розквіт міської культури, великі географічні відкриття, безмірно розширили кругозір людини, перехід від ремесла до мануфактури, що не може залишати до нього байдужою. У цей час відбувається нове усвідомлення прекрасного і потворного, розмірковується про красу і її ролі, про те, що ми можемо по праву назвати красивим, а що ні. Я вважаю, що питання людини і краси ніколи не покидають думок людей всіх віків і культур.

В епоху Відродження відбувається процес корінної зміни середньовічної системи поглядів на світ і формування нової, гуманістичної ідеології.

Гуманістична думка ставить людину в центр всесвіту, говорить про необмежені можливості розвитку людської особистості. Ідея гідності людської особистості, глибоко розроблена великими мислителями Відродження, міцно увійшла в філософське й естетичне свідомість Ренесансу. А що може бути важливіше людини і того місця, яке він займає в світі? Що є центром всесвіту, а то й він?

Варто сказати, що ідеї естетики Ренесансу і схожі естетичні концепції розвивалися в багатьох країнах Європи, особливо у Франції, Іспанії, Німеччини, Англії. Все це свідчить, що естетика Ренесансу була загальноєвропейським явищем, хоча, звичайно, специфічні умови розвитку культури в кожній з цих країн накладали характерний відбиток на розвиток естетичної теорії.

Однак я думаю, що якщо найбільш показовою країною для вивчення західноєвропейського середньовіччя є Франція, то в епоху Відродження такою країною може служити Італія. Причому, в Італії термін "Відродження" мав первісний зміст - відродження традицій античної культури, а в інших країнах Відродження розвивалося як пряме продовження готичної культури в бік посилення мирського начала, зазначеного становленням гуманізму і зростанням самосвідомості особистості.

Саме тому розмірковувати про принципи і положення естетики Ренесансу я буду на прикладі творів і світогляду відомого італійського філософа, одного з основоположників утопічного соціалізму Томмазо Кампанелла і інших філософів, що відносяться до періоду натурфілософії естетики пізнього відродження.

Чому саме пізнього Відродження? Тому що, на мій погляд, це новий період у розвитку естетики Ренесансу, в який досягає найбільшої зрілості і завершеності мистецтво Високого Відродження.

Отже, Кампанелла вніс значний внесок в італійську натурфилософскую думка. Йому належать важливі філософські твори: "Філософія, доведена відчуттями", "Реальна філософія", "Раціональна філософія", "Метафізика". Значне місце в цих творах займають і питання естетики. Так, в "Метафізика" міститься спеціальна глава - "Про прекрасному". Крім того, Кампанелла належить невеликий твір "Поетика", присвячене аналізу поетичної творчості.

Естетичні погляди Кампанелли відрізняються своєю оригінальністю. Перш за все, Кампанелла різко виступає проти схоластичної традиції, як в області філософії, так і естетики. Він критикує всілякі авторитети в області філософії, відкидаючи в рівній мірі як "міфи Платона", так і "вигадки" Аристотеля. В області естетики цей властивий Кампанелла критицизм проявляється, перш за все, в спростуванні традиційного вчення про гармонію сфер, в твердженні, що ця гармонія не узгоджується з даними чуттєвого пізнання.

В основі естетичного вчення Кампанелли лежить гилозоизм - вчення про загальну натхненність природи. Відчуття закладені в самій матерії ". Саме тому основною властивістю всього буття є прагнення до самозбереження. У людини це прагнення пов'язано з насолодою. Кампанелла говорив про те, що насолода - це почуття самозбереження, в той час як страждання - це відчуття зла і руйнування" . Почуття краси також пов'язано з почуттям самозбереження, відчуттям повноти життя і здоров'я.

Я думаю, це цілком правильні думки, адже коли ж ми бачимо людей здорових, повних життя, вільних, ошатних, то ми радіємо, бо відчуваємо відчуття щастя і збереження нашої природи.

І мені хочеться продовжити розмову про красу, тим більше, що оригінальну концепцію краси розвиває Кампанелла і в нарисі "Про прекрасному". Він тут не слід ні за одним з провідних естетичних напрямів Ренесансу - арістотелізмом або неоплатонізму.

Відмовляючись від погляду на прекрасне як на гармонію або відповідність, Кампанелла відроджує уявлення Сократа про те, що краса - це певного роду доцільність. Прекрасне, на думку Кампанелли, виникає як відповідність предмета його призначенню, його функції.

Прикладом цієї думки, я думаю, може послужити дзеркало, прекрасне, коли воно відображає справжній вигляд і абсолютно неважливо, з золота воно буде або металу. Або ж шпага, прекрасна тоді, коли вона гнеться і не залишається в зігнутому стані, ріже і коле, а не та дорога, але важка і довга на стільки, що її не можна зрушити.

Таким чином, краса у Кампанелли носить функціональний характер. Вона полягає не в гарної зовнішності, а у внутрішній доцільності. Саме тому краса відносна. Те, що прекрасно в одному відношенні, потворно в іншому.

Всі ці міркування багато в чому повторюють положення античної діалектики. Використовуючи традицію, що йде від Сократа, Кампанелла розвиває діалектичну концепцію прекрасного. Прекрасне і потворне - відносні поняття. Кампанелла висловлює типово ренесансне погляд, вважаючи, що потворне не міститься в сутності самого буття, в самій природі.

Наприклад, цю думку я можу висловити в тому, що одна і та ж річ може здаватися і прекрасною, і потворної. Це залежить від особистісних відчуттів і емоцій кожної людини. Адже не дарма ворог здається потворним своєму ворогові, і прекрасним одному.

В цілому естетика Кампанелли містить принципи, що виходять часом за межі ренесансної естетики; зв'язку краси з користю, з соціальними почуттями людини, утвердження відносності прекрасного - всі ці положення свідчать про визрівання в естетиці Відродження нових естетичних принципів.

Однак, мені відомі принципи навчання Джордано Бруно, так само відносяться до епохи пізнього Відродження, в яких він, на противагу неоплатоникам, які вчили, що краса тіла є всього лише однією з нижчих щаблів в сходах краси, що веде до краси душі, і на противагу вченню Кампанелли про функціональність, як критерії краси, робить акцент на красі тілесної.

Я бачу вираз цих принципів в тому, що тілесна краса - є прояв краси духовної і навіть те, що викликає в нас любов до тіла, є духовним і іменується їм як «благородна пристрасть», адже у Бруно духовна і тілесна краса невіддільні. Духовна краса, як вважав Бруно, пізнається тільки через красу тіла, а краса тіла завжди викликає у того, хто пізнає її певну духовність. Ця діалектика ідеальної і матеріальної краси становить одну з найбільш чудових особливостей навчання Дж. Бруно.

Важливий естетичний момент міститься і в концепції "героїчного ентузіазму" як способу філософського пізнання, який обгрунтовував Бруно. Очевидні платонічні витоки цієї концепції, вони походять від ідеї "пізнає божевілля", сформульованої Платоном в його "Федрі". Згідно Бруно, філософське пізнання вимагає особливого духовного піднесення, збудження почуття і думки. Але це не містичний екстаз, і не сліпе сп'яніння, який позбавляє особу розуму. Це не неувага до самих себе, це - любов і мрії про прекрасне і хороше, за допомогою яких ми перетворюємо себе і отримуємо можливість стати досконалішими. Це - розумний порив, що йде за розумовим сприйняттям доброго і красивого

Ентузіазм у тлумаченні Бруно - це любов до прекрасного і доброго. Як і неоплатонічної любов, вона розкриває духовну і тілесну красу.

Таким чином, естетика Відродження не представляє собою абсолютно однорідного явища. Тут були різні течії, які часто стикалися один з одним. Сама культура Ренесансу пережила ряд етапів. Відповідно змінювалися і естетичні уявлення, поняття і теорії.

Ідеї ​​гуманізму - духовна основа розквіту мистецтва епохи Відродження. Мистецтво Відродження пройнята ідеалами гуманізму, воно створило образ прекрасного, гармонійно розвиненої людини. Італійські гуманісти вимагали свободи для людини. Але свобода в розумінні італійського Ренесансу мала на увазі окрему особистість. Гуманізм доводив, що людина у своїх почуттях, у своїх думках, в своїх віруваннях не підлягає ніякій опіці, що над ним не повинно бути силою волі, що заважає йому відчувати і думати, як хочеться.

Я цілком згодна з цими принципами, що прославляють красу, прекрасне, свободу і самої людини. Свобода почуттів, емоцій, думок людини є, на мій погляд, виключно його компетенцією і ніхто не в праві на них зазіхати.

Відносно краси мені близькі, як і концепція Кампанелли, так і Бруно. З одного боку, дійсно, марна і функціональна чи буде в нашій свідомості прекрасної, але, з іншого боку, краса сама по собі, гармонія рис, ліній, пропорцій і є тими критеріями, за яким ми про неї судимий. Різниця цих концепцій мені бачиться в аспекті їх розгляду: Кампанелла наголошував на речі, в той час, як Бруно говорив про тілесну красу людини. Однак, нехай навіть марна, але дійсно гарна річ здається мені прекрасною, нехай і нефункціональної.

Відроджені на античній основі гуманітарні знання Відродження, що включали етику, риторику, філологію, історію, виявилися головною сферою у формуванні і розвитку гуманізму, ідейним стрижнем якого стало вчення про людину, її місце і роль в природі і суспільстві. Це вчення складалося переважно в етиці і збагачувалося в самих різних областях ренесансної культури. Гуманістична етика висунула на перший план проблему земного призначення людини, досягнення щастя його власними зусиллями. Гуманісти по-новому підійшли до питань соціальної етики, в рішенні яких вони спиралися на уявлення про потужність творчих здібностей і волі людини, про її широкі можливості побудови щастя на землі. Важливою передумовою успіху вони вважали гармонію інтересів індивіда і суспільства, висували ідеал вільного розвитку особистості і нерозривно пов'язаного з ним удосконалювання соціального організму і політичних порядків. Це надавало багатьом етичним ідеям і вченням італійських гуманістів яскраво виражений характер.

Багато проблем, що розроблялися в гуманістичній етиці, знаходять новий зміст і особливу актуальність у нашу епоху, коли моральні стимули людської діяльності виконують усе більш важливу соціальну функцію.