Естетика

CLENG журнал, журнал кленж, ХЕАГЛОБЕ, редактор Тимур Уваровит
Надсилайте свої найкращі фотографії високої якості на конкурс краси на обкладинку журналу вже цього місяця
+380974079636
promo@cleng.club
Пізнавальний журнал "CLENG", січень 2019

Як татуювання стало формою мистецтва


Тимур Уваровит, тату, искусство, эстетика, журнал кленж, cleng, конкурс красоты, модель, фотомодель, хеаглобе 4


Про те, що являє собою татуювання сьогодні, ведеться чимало суперечок, але, мабуть, найгостріша тема цих обговорень - чи є татуювання мистецтвом? Загальноприйнятою точки зору немає - тим не менш, є деякі об'єктивні погляди, і в цій статті ми вирішили їх розглянути.

 

Татуювання як масове явище

З татуюванням сьогодні відбувається та ж історія, що і з графіті: вона змінює своє місце в сучасній культурі і перетворюється з мистецтва в розумінні субкультури в мистецтво для більш широкої аудиторії. 

 

В цьому і полягає нове місце татуювання і його значення в сучасній культурі, якщо порівнювати, наприклад, з початком минулого століття - взаємозв'язок між татуюванням і модою стає двобічним: татуювання і його візуальна мова впливають на моду і дизайн сьогодні в тій же мірі, в якій відбувається і зворотний вплив. Сьогодні татуювання стає рівноцінним феноменом ширшої культури, що включає в себе ті ж моду, графіті, дизайн і так далі - і дизайн татуювань можна аналізувати в контексті стилістичних переваг часу, місця або певного контингенту людей.

Тимур Уваровит, тату, искусство, эстетика, журнал кленж, cleng, конкурс красоты, модель, фотомодель, хеаглобе 2

Один з недавніх прецедентів в цій області - весняна колекція Maison Martin Margiela

Мода зверталася до татуювання і татуювальників не раз - від татуйованих моделей, використання стилізованих татуювань у дизайні або навіть колабораціями з татуювальниками. Цей же випадок показовий саме тим, що колекція, з одного боку, стирає грань між мистецтвом і модою і використовує твори мистецтва як основу своїх об'єктів, обігруючи в них вітражі архітектора Френка Ллойда Райта, принти дизайнера тканини початку століття Рауля Дюфі - і, крім усього іншого, татуювання Нормана Кіта Коллінза. Фактично, тим самим ці предмети мистецтва затверджуються як рівноправні - тобто татуювання Коллінза визнаються мистецтвом в тій же мірі, що і вітражі Райта.

 

Татуювання і його зв'язок з мистецтвом

Татуювання в західному світі має довгий зв'язок з мистецтвом - і, як згадує тату-критик Макс Лоддер в своїй статті, ще сто років тому в газетах міркували про татуювання як про особливе мистецтво, а в лондонській газеті Stand Magazine в 1897 році з'являється згадка про Англію, Японію і США як центрах художнього татуювання. Ще сто років тому королі, графи і інша британська аристократія вибирають собі найскладніші татуювання як з візуальної точки зору, так і з точки зору технологічної - інакше кажучи, ще на початку минулого століття татуювання аналізують з точки зору того, наскільки вони є мистецтвом. Медіа висвітлює експертні питання, проводить інтерв'ю з татуювальниками, робить огляди кращих студій.

 

У 1970-ті роки в Америці медіа оголошує новий розквіт татуювання - тому як у татуювання приходять майстри, які мають художню освіту. У той же час татуювання потроху переміщується в музеї - спочатку як художній акт (тобто в якості перформансу): знаменитий татуювальник Спайдер Уебб виконав порнозірку Анни Спрінкл татуювання на ступенях МОМА в той час як татуювання було заборонена в Нью-Йорку. Трохи пізніше, в 1977 році, Рут Мартін, художник і ключова фігура американського татуювального андерграунду, набивала татуювання і показувала свої роботи в музеї сучасного мистецтва в Парижі в рамках десятої паризької бієнале. І чим далі, тим більше людей - і в тому числі експертів з мистецького середовища - визнають татуювання як модне, загальноприйняте і високохудожнє мистецтво.

 

За майже 150-річну історію татуювання в західному світі воно фактично ніколи не було долею одних тільки злочинців, моряків і повій, як прийнято вважати - просто в цих спільнотах вона була поширена найбільш широко. Мистецтвознавець і тату-критик Метт Лоддер аналізує газетні статті столітньої давності і приходить до висновку, що («People always say the same thing about tattoos») татуювання ніколи не були долею тільки моряків та байкерів - їх всього лише так сприймало медіа і створювало цей міф, транслюючи одні і ті ж слова що в статтях за 1908 рік у Нью Йорк Таймс, що в статтях за 2003-й.

Тимур Уваровит, тату, искусство, эстетика, журнал кленж, cleng, конкурс красоты, модель, фотомодель, хеаглобе 3

До останнього часу татуювання в мистецтві фігурували найчастіше в процесі свого створення і в жанрі перформансу.

Один з найвідоміших перформансів був здійснений іспанським художником Сантьяго Сьєрра. У 2000-му році художник заплатив чотирьом повіям еквівалент героїнової дози - а за це вони дозволили йому витатуювати лінію на їх спинах.

Тимур Уваровит, тату, искусство, эстетика, журнал кленж, cleng, конкурс красоты, модель, фотомодель, хеаглобе 8

Татуювання в сучасному світі

При цьому заперечувати зміни в цій сфері було б, напевно, нерозумно. Сто років тому татуювання не було так широко поширене як зараз - і взагалі, за всю свою історію, ніколи воно не була поширено так широко, як зараз. Татуювання робить все більше і більше людей сьогодні - і вони стають все більш різноманітними. Татуювання сильно змінюється останніми роками - і особливо сильно воно змінилося в епоху інтернету. Якщо до інтернету татуювання було швидше локальне ремесло - з переважаючими місцевими темами, стилями і трендами, глобалізація стирає ці межі. Заслуга інтернету не тільки в глобалізації - його головна заслуга в тому числі і в доступності інформації про можливості та способи нанесення татуювання. Інтернет перетворюється в онлайн-каталог мистецтва татуювання - і надає непогані можливості для маркетингу і розкрутки.

 

Татуюванням починають займатися усі, кому не лінь - і після розчарування 2000-х, пов'язаного з появою величезної кількості студій сумнівної якості, до середини і особливо наприкінці 2000-х в татуювання приходить величезна кількість дизайнерів і художників (за неповним списком можна звернутися до книги Forever: the new tattoo, наприклад). При цьому, йдучи в татуювання, вони не залишають своїх звичних занять - і татуювання починає сприйматися як ще один засіб вираження - нарівні з дизайном, живописом або, наприклад, графіті. Тут можна трохи поміркувати про майстерність і техніку - якщо раніше татуювання освоювалася роками як ремесло, то тепер зустрінеш художників, на чию адресу летять закиди, що вони ще не навчилися правильно тримати машинку, а вже щосили забивають тіла бажаючих.

 

Інтерес публіки і татуювань від майстрів, які працюють в інших напрямках мистецтва - а особливо тих з них, хто виставляється, відомий і щосили продає свої роботи - зростає, і це констатує, наприклад, творець журналу Sang Bleu Максим Буші в одному зі своїх інтерв'ю. Важливим наслідком всього цього стає поява нових жанрів татуювання і цікавих експериментів в цій області: якщо двадцять років тому майстри тату повинні були вивчити безліч різних стилів, щоб продемонструвати свою майстерність, то в нинішньому торжестві постмодернізму це виявляється не обов'язковим: роботи Fuzi UVTPK за своєю вартістю виявляються співмірні з класиками японського татуювання, і кількість татуіровщиків, які роблять маркетинг на власній ідентичності і власному унікальному стилі, продовжує збільшуватися.

Тимур Уваровит, тату, искусство, эстетика, журнал кленж, cleng, конкурс красоты, модель, фотомодель, хеаглобе 6

Татуювання сьогодні формально і візуально розділяє визначення ремесла і мистецтва - при цьому, звичайно ж, воно сильно відрізняється від того, що ми звикли розуміти під мистецтвом. Татуювання не можна купити і продати, як картини, хоча деякі, наприклад Кейт Мосс, примудряються це робити, заробляти їх доводиться кров'ю і болем, татуювання змінюються з часом і старіють в тій же мірі, що і тіла, на яких вони зроблені - а в кінці цього шляху рано чи пізно відправляться слідом за своїм господарем в могилу.

 

Питання вартості татуювання художника, який недавно піднімала Кейт Мосс, було вирішено ще вісім років тому. У 2006 році бельгійський художник ДІМ Делвой набив татуювання на спині добровольця, Тіма Стейна (назва художнього твору - «Тім, 2006»), і підписав її. Через два роки робота була продана німецькому колекціонерові мистецтва за € 150,000, які поділили між собою художник, власник татуювання і музей, який продав роботу колекціонерові. За договором, власник татуювання повинен показувати шкіру кілька разів на рік, а після смерті заповідає свою шкіру колекціонерові. І в цьому контексті доречно поставити запитання про те, чи повинно татуювання стати мистецтвом яке буде передаватися наступним поколінням - або його цінність полягає в тому, що воно помре разом зі своїм власником.


Виставок татуювань при музеях стає все більше з кожним роком - більше того, головні світові тату-студії за прикладом AKA Berlin починають працювати як повноцінні виставкові простори і відкривати свою видавничу програму. 


Серед вітчизняних прикладів розмови про татуювання як про сучасне мистецтво можна відзначити введення в журнал «Garage» 2011 року - де з'являються дизайни татуювань від Деміана Херста, Джефа Кунс, Дінос Чепмен і Річарда Прінса - цитуючи від піонера концептуального мистецтва Джона Балдессарі «Більше ніяких нудних татуювань на моєму тілі» і татуюванням метелика у цікавому місці від того ж Деміана Херста на обкладинці журналу.

Тимур Уваровит, тату, искусство, эстетика, журнал кленж, cleng, конкурс красоты, модель, фотомодель, хеаглобе 7

Одну з татуювань Кейт Мосс їй зробив художник Люсьєн Фрейд. В інтерв'ю журналу Vanity Fair Мосс запропонувала виставити своє татуювання на продаж - буквально влаштувати пересадку шкіри колекціонерові за кілька мільйонів, так як це «оригінальний Фрейд».

Висновки

По суті, щоб відповісти на питання, чи є татуювання мистецтвом, необхідно вирішити інше пов'язане з ним питання - що ж являє собою мистецтво. Якщо ми говоримо про мистецтво в його вузькому значенні - зокрема, високе мистецтво, то татуювання до нього навряд чи можна буде віднести. Або сюди відноситься обмежена кількість татуювань у світі, які створюються художниками як власне художній акт - але при цьому за влучним зауваженням Максима Буші, потрібно не забувати, що єдина суттєва заслуга останніх - це «перетворювати погані татуювання в хороше мистецтво».

 

Якщо ми розширюємо поняття мистецтва до більш збірного поняття, куди входить і вуличне мистецтво, і графічний дизайн, і, наприклад, висока мода - а критерієм оцінки додамо визнання експертним співтовариством (і згадаємо, що сьогодні будь-який об'єкт, поміщений в музей сучасного мистецтва, частково перетворюється в сучасне мистецтво), то татуювання їм, безумовно є.

 

А щоб завершити статтю, можна згадати дотепний відповідь татуировщика Fuzi UVNPK на питання про те, чому його портакі є мистецтвом. На це, нагадуємо, він відповів - «мої татуювання є мистецтвом, хоча б тому що ти мене питаєш, чи це мистецтво».